金融文化参讯—安徽（乐华丽）文化和旅游部、民政部、财政部、人力资源和社会保障部、税务总局、市场监管总局就联合发布了《关于营造更好发展环境 支持民营文艺表演团体改革发展的实施意见》，提出“进一步优化公平竞争的市场环境”。当好民营文艺表演团体和民营院团长的贴心人，在新起点上大力营造市场化、法制化、国际化的营商环境，促进公平竞争，支持民营文艺表演团体发展壮大，加快构建国有文艺院团和民营文艺表演团体良性互动、优势互补、共同发展的机制。安徽省文化和旅游厅出台《关于鼓励发展民营文艺表演团体的意见》《全省民营艺术院团发展“四个十”评选管理办法》等一系列政策文件。实施民营艺术院团“百佳院团”和“四个十”工程（“十大名团”“十大名剧”“十大名角”“十大演出经纪机构”），已评选表彰民营院团120余家，投入专项资金2千余万元，发挥优秀民营艺术院团的示范引领作用。

来自于民间、成长于民间、服务于民间的民营院团，是从事艺术创作、传承非物质文化遗产、提供公共文化服务的重要力量。文化和旅游部统计数据显示，全国共有艺术表演团体1.8万个，其中民营院团超过1.6万个。2014年至今，安徽省每年送戏2万多场，民营艺术院团的中标率达到80％以上。全省民营院团领取《营业性演出许可证》的有3000余家，从业人员5万余人，年演出42万场次。在全省繁荣舞台艺术的实践中，他们不仅是到处可见的“游击队”，也是名副其实的主力军之一。同时，他们在服务基层演出市场和服务基层群众方面更多地肩负重担。 2014年迄今，安徽省开展“送戏进万村”活动，每年送戏进村2万多场，实现全省行政村全覆盖，其中，民营院团作用突出，承担任务达80%以上，是“送戏进万村”的主力军。2024年，文化和旅游部艺术发展中心公布全国100家入选“聚光计划”的院团安徽2家入选，其中就有长丰县庐剧团。合肥市雨中雨文化传媒有限公司创排的庐剧《情意缘》，在北京长安大剧院上演，获得好评。

相较于国有院团，民营院团规模小、实力弱、抗风险能力差。且由于行业积习和演出市场竞争的影响，演出团体相对松散，难以形成演艺院线、剧团联盟等合作共赢机制。大多数民营剧团普遍存在组织架构不够完善、缺乏长远发展规划、演出 覆盖局限于一域、演出形式（内容）单一、创新力不足等问题。尤其产业化水平较低，大多数民营团体在创作、营销、传播、 演出、服务的演出产业链并未形成或完全打通。

一是简化审批手续，给予平等待遇。民营文艺表演团体从事演出活动，在申报、审批等方面与国有文艺院团享受同等权利和义务。演出所在地县级文化部门可直接受理民营文艺表演团体的演出申请，应在规定时限内作出答复，符合条件的，发放批准文件。有关部门要维护民营文艺表演团体演出的合法权益，在审批监管中不得收取法律法规规定以外的任何费用。鼓励社会资本和农村文化能人投资兴办民营艺术院团。在各类省级展演平台和外事活动中，对民营艺术院团节目给与适当政策和资金倾斜，组织民营院团参加境外文化交流活动，在黄梅戏艺术节、安徽国际文化旅游节等重大演出活动中，安排民营艺术院团专项展演。在“送戏进万村”“文化扶贫携手小康”等政府购买服务中，把民营艺术院团纳入到采购范围，为民营艺术院团提供公平竞争的机会。在实施“戏剧创作孵化计划”过程中，对民营艺术院团申报项目予以重点关注和适当倾斜，聘请专家上门帮扶。

二是扶持引导戏剧精品力作创作。以彰显时代精神为创作导向，充分发挥戏剧浓缩记录典型人物、重大事件的艺术优势，打造出贴合时代特色、生活色彩浓厚、具有亲和力、感召力的作品。真正深入基层，创作出反映当下群众真实生活和心声的作品。鼓励民营艺术院团走合作共赢、共同发展的道路，指导合肥市等地成立民营艺术院团协会，以协会组织带动院团树立质量意识，品牌意识和竞争意识，走既抓“吃饭戏”，又抓“精品戏”的良性发展道路。

三是强化人才引育，激发队伍活力。组织集中培训、项目培训，举办经营管理、演出技巧、科学发声等培训班，推荐人员参加文化和旅游部组织的导演、舞美等高层次培训班等，有效缓解民营艺术院团人才短板问题；搭建展演交流平台，定期举办民营艺术院团优秀剧目展演、“十大名角”展演等活动。在发扬好戏剧传统“师带徒”培养模式的基础上，融合现代人才培养机制，如成立专门的培训机构或与艺术院校合作， 为民营剧团演出团体中的人才提供系统的课程。同时加强戏剧学科建设，全面培养戏剧理论、戏剧评论以及相关编辑、策划、 营销等专门人才和表演、创作、理论兼修的综合型人才。民营剧团演出团体也要设立专门的选拔机制，积极搭建平台， 吸引有潜力和热情的年轻人参与，为有才华的人员提供发展和成长的机会。相关行业主管部门和社会团体还应关注和处理长期以来体制外戏剧从业人员参评专业技术职称难的问题，建立 全面、客观的评价体系，激发从业人员活力。

四是加强长三角一体化文化交流发展。秉承“资源共享、信息共通、品牌共创、效益共赢”四大理念，推动地域融汇、文化融合与产业融通。民营院团之间可以建立演职员互相借调的机制，在大型演出活动中互相支援。不同民营院团可以优势互补，共同申报项目，共同出品作品，从而在演艺市场上，风险共担，利益共享。庐剧是合肥市最具代表性的地方剧种。一直以来，合肥市在庐剧创新发展方面，始终坚持打造区别于传统剧目、有创新精神的庐剧新作。持续推动合肥市优秀民营文艺剧团高质量发展，不断探索庐剧新模式，传承好国家级非遗庐剧，打造出更多优质作品。

五是创新文旅品牌促进戏曲发展。面向旅游演艺市场打造的戏曲旅游演艺项目，必须在保持戏曲艺术本色的基础上及时根据观众喜好的变化进行动态调整。建议在合肥的部分出名的景区内，在保证面向普通观众演出的同时，积极与周边景区融合互动。在日常演出模式之外创建景区（点）演出模式，成为当地新晋 网红打卡元素。除此之外，演出团体还应加强品牌建设，在提升老观众黏合度的同时，激活网络中的潜在受众群体，高效吸 引合作伙伴和商业赞助，从而产生更强的品牌溢价能力。

作者：乐华丽，民盟合肥市文化委员会委员、中国散文学会会员、金融作协会员、安徽省作协会员、安徽省文学学会、安徽金融作协副秘书长、合肥市作协会员。